Движението прави комуникациите по-въздействащи и ангажиращи. Създаването на движение в Spaceship следва конкретни принципи, тон, параметри и хореография, които работят заедно, за да отразят идентичността на марката.
Движението не само прави преживяванията ангажиращи — то изяснява идеи, подсилва концепции и вдъхва живот на разказите с намерение.
Определен набор от принципи на движение очертава целта на анимациите, които създаваме.
Стремете се да придадете дълбок смисъл на посланието, което искате да предадете. Преодолейте сложните концепции, като изследвате простата геометрия и надхвърляте възможното чрез органично движение.
Движението трябва да се усеща естествено в композицията и движението. Използването на инерция може да подобри преживяването на аудиторията и да постигне естествено усещане за езика на движението ни.
Движението трябва да намалява когнитивното натоварване и да насочва окото към най-важното. Когато се извършва действие, искаме да предоставим незабавна обратна връзка и никога да не караме зрителя да чака.
Въпреки че някои продукти и услуги могат да имат различни функции и възможности, можем да определим общ подход към анимацията според това как се отнасят към зрителя: емоционален и функционален.
Емоционален — Създава по-дълбока връзка
Брандът може да въздейства на емоциите на зрителя и да създаде по-дълбока връзка.
Функционален — Помага на клиентите да постигнат целите си
Подобрява обратната връзка, улеснява ориентацията и насочва вниманието на зрителя към най-важното.
Нашите бранд принципи трябва да се отразяват във всяка среда, свързана със Spaceship, както на платформата, така и извън нея. За да ги оживим чрез движение, разчитаме на набор от параметри, които осигуряват последователност, съгласуваност и единно изразяване на нашата бранд идентичност.
Времетраене
Времетраенето и забавянето могат да работят заедно в един и същ обект, за да предадат както тон, така и цел. Например, по-бавен тон по време на зареждане на страница може да създаде емоционална връзка, последвана от бърз отговор, който носи функционален тон с ясна и незабавна обратна връзка.
Родителство
Използваме родителство, за да създаваме смисъл и да установяваме връзки между визуалните елементи. При анимации на възпроизвеждане родителството помага да се покаже как елементите са свързани и се променят заедно. При взаимодействия в реално време то създава по-плавни преживявания, като визуално свързва обектите и насочва потребителите естествено през интерфейса.
Забавяне
Забавянето определя връзка между обектите, подобрява използваемостта и създава разказ, когато се въвеждат нови елементи на екрана.
Паралакс
Целта на паралакса е да създаде илюзия за дълбочина. Той помага на зрителите ни да възприемат кои обекти са с по-висок приоритет и върху какво да се съсредоточат. Когато движим припокриващи се обекти с различна скорост, създаваме пространствена връзка между тях.
Наслагване
Този параметър използва не-3D пространство, позволявайки на обекти, разположени един зад друг, да се движат независимо. Наслагването използва тези припокриващи се слоеве върху съществуващ интерфейс, за да предостави допълнителна информация. Използваме движение, за да създадем разказ за пространствената връзка между тези обекти.
Хореография
Хореографията комбинира нашите параметри с три допълнителни елемента: непрекъснатост, връзка и разказ. Като контролираме поведението на всеки обект, привличаме вниманието на аудиторията си и създаваме емоционално ангажиране.
Непрекъснатост
Осигурява последователен и плавен поток на движение, помагайки на аудиторията ни да разбере разказа и да запази фокуса си по време на преходи. Подсилва визуалната непрекъснатост, като придава цел на даден елемент на екрана.
Връзка
Как всеки обект се отнася към заобикалящата го среда и как поведението му ще повлияе на начина, по който функционират другите елементи.
Разказ
В комбинация с другите атрибути, добре изграден разказ може да създаде дълбока и трайна връзка със зрителите, като същевременно предоставя ясни насоки, за да направи дори най-сложните задачи лесни и достъпни.